雄秀清远 笔墨传神----看胡文的山水画艺术

2015-01-09 来源:胡文 浏览:3445 次
  安徽画家胡文的山水画在青岛、合肥展出后,受到皖、鲁两省书画界的注目,得到较高的评价。著名书画家周觉钧、陶天月、葛庆友等认为:胡文是个很有实力的年轻画家他有深厚的传统根基,以及丰富的生活体验,但他既不墨守陈规,也不信手求变,而是在继承传统的基础上不断深化、创新,从而形成雄秀清远,笔墨传神的特色。

      
这些评价,恰如其分。30多年前,胡文以优秀成绩考入合肥市美术服务部国画组,专业仿制古画,得以大量陶募唐宋元明清历代国画大师的山水墨宝,使传统的画风技法烂熟于胸。同时,他又拜郑午昌大师之入室弟子蒋孝游为师,并师从徐子鹤、张建中、裴家同、孔仲起诸名家,钻研各种流派。在广学、多师、厚积的基础上,遍访祖国名山大川,观察鸟生,积稿万余幅。在此,可以看出胡文的山水画艺术,是末自传统,成于写生,妙在能跟随时代前进。他经常当众拨墨,不论尺寸大小,从不打草稿,一挥而就,多为精品可是功夫之深。

      
在中国画史上,曾有唐宋尚法,元尚意之说。这,即形似,则为传神。形似与传神,本应相辅相成;但若偏重形似,则画必僵死。胡文的山水画不仅贵在传神,还善于借景抒情。1987年,他创作的《石钟山》,曾获黄山怀全国书画大赛一等奖,其特点是意在笔先,笔墨传神,虽然运用的是工致严谨的体式,但实际上是通过形似而达到传神和抒情之作。并运用空间、光色、体量的表达,以及整体氛围的把握,营造出咫尺千里的气势;同时,比较成功地搞好虚实处理,恰到好处地发挥了皴擦点染的笔墨意味,形成空灵含蓄的境界,使画面透露出不尽的诗意。

      
胡文笔下的山水画,大都具备以下要素:山岳的高峻、水波的浩淼、峡谷的幽深、云霞的微茫、松木的苍古。这一类的景物,经过他以广阔迷茫的空间统汇、调动、选裁、渲染出雄秀清远的意趣。这也应归功于他的技法和创新。山水画比较难画的是石与水,而画水则比画石更难。胡文对画石、画水皆有独到之处。他或用绵密之笔,或以擦染之法,绘出千形万状之石,突出鬼斧神工的峻岭险峰。他以墨为形,破笔层叠,据点成线,一气呵成细流与飞瀑。且看他那《观瀑图》中的一泉飞泻,匹练千寻,喷洒于万仞之下,显示出画家笔挟风雷的豪气。而那《幽谷泉声》则把墨法用笔、色法用笔、水法用笔揉合在一起,描绘出深山烟岚处曲折交流的泉水,盈满而又散漫地缓缓延伸,令人心旷神怡。同时画家还成功地探索,吸收水彩的技法融入山水画之中,或泼墨、或泼彩,在墨彩淋漓的艺术效果上,产生一种虚实相生的全新意境。例如,他的《峡江云》,滋润淡远;《雨后》妙造光色。在似有似无之间,却见骨力沉着,烟波迷茫,于云蒸龙变之中,更是大气氤氲,魅力无穷。他绢体仿古山水,既能仿古似古,即可乱真;亦能赋予新意,别具韵味;被人们称为一绝。

     
画家胡文,前途无量。                                     (张建中 牛耘