这些评价，恰如其分。30多年前，胡文以优秀成绩考入合肥市美术服务部国画组，专业仿制古画，得以大量陶募唐宋元明清历代国画大师的山水墨宝，使传统的画风技法烂熟于胸。同时，他又拜郑午昌大师之入室弟子蒋孝游为师，并师从徐子鹤、张建中、裴家同、孔仲起诸名家，钻研各种流派。在广学、多师、厚积的基础上，遍访祖国名山大川，观察鸟生，积稿万余幅。在此，可以看出胡文的山水画艺术，是末自传统，成于写生，妙在能跟随时代前进。他经常当众拨墨，不论尺寸大小，从不打草稿，一挥而就，多为精品可是功夫之深。
在中国画史上，曾有唐宋尚法，元尚意之说。这“法”，即形似，“意”则为传神。形似与传神，本应相辅相成；但若偏重形似，则画必僵死。胡文的山水画不仅贵在传神，还善于借景抒情。1987年，他创作的《石钟山》，曾获“黄山怀”全国书画大赛一等奖，其特点是意在笔先，笔墨传神，虽然运用的是工致严谨的体式，但实际上是通过形似而达到传神和抒情之作。并运用空间、光色、体量的表达，以及整体氛围的把握，营造出咫尺千里的气势；同时，比较成功地搞好虚实处理，恰到好处地发挥了皴擦点染的笔墨意味，形成空灵含蓄的境界，使画面透露出不尽的诗意。
胡文笔下的山水画，大都具备以下要素：山岳的高峻、水波的浩淼、峡谷的幽深、云霞的微茫、松木的苍古。这一类的景物，经过他以广阔迷茫的空间统汇、调动、选裁、渲染出“雄秀清远”的意趣。这也应归功于他的技法和创新。山水画比较难画的是石与水，而画水则比画石更难。胡文对画石、画水皆有独到之处。他或用绵密之笔，或以擦染之法，绘出千形万状之石，突出鬼斧神工的峻岭险峰。他以墨为形，破笔层叠，据点成线，一气呵成细流与飞瀑。且看他那《观瀑图》中的一泉飞泻，匹练千寻，喷洒于万仞之下，显示出画家笔挟风雷的豪气。而那《幽谷泉声》则把墨法用笔、色法用笔、水法用笔揉合在一起，描绘出深山烟岚处曲折交流的泉水，盈满而又散漫地缓缓延伸，令人心旷神怡。同时画家还成功地探索，吸收水彩的技法融入山水画之中，或泼墨、或泼彩，在墨彩淋漓的艺术效果上，产生一种虚实相生的全新意境。例如，他的《峡江云》，滋润淡远；《雨后》妙造光色。在似有似无之间，却见骨力沉着，烟波迷茫，于云蒸龙变之中，更是大气氤氲，魅力无穷。他绢体仿古山水，既能仿古似古，即可乱真；亦能赋予新意，别具韵味；被人们称为一绝。
画家胡文，前途无量。 （张建中 牛耘 ）